Pop Art Berpihak

KONSUMERISME adalah sebuah paham penyangga sistem kapitalisme dunia untuk memperluas konsumsi produk dari industri yang terus berkembang dalam usaha meraup sebanyak mungkin untung dari modal yang telah dikeluarkan, lebih jauh untuk menciptakan repeat order sehingga produk dikonsumsi berulang-ulang dengan demikian keuntungan semakin bertumpuk. Maka tidak heran jika ada sebuah perusahaan yang memiliki keuntungan beberapa kali lebih besar daripada pendapatan perkapita beberapa negara berkembang.

Mengkonsumsi kebutuhan pokok untuk hidup (fungsional), tidaklah sama dengan mengkonsumsi untuk prestise, status hingga gaya hidup (life style) yang ditawarkan oleh konsumerisme yang didengungkan oleh sistem ekonomi kapitalisme. Konsumerisme menggoda manusia untuk mengarah kepada kondisi yang 'melampaui' (hyper) atau hyper-comsumption, sehingga tujuan mengkonsumsi bergeser dari kebutuhan (need) menjadi hasrat (desire) bahkan menjadi keinginan (want).

Dalam menciptakan masyarakat yang hiper-konsumtif (consumer society) berbagai strategi dan taktik hingga metode diterapkan oleh para produsen. Hal ini dilakukan dengan keseriusan yang sangat tinggi. Mereka mengembangkan kemasan (packaging) produk hingga promosi produk dengan begitu khidmat dalam tingkatan pengembangan tidak lagi hanya pada tataran kerajinan (craft), namun hingga keindahan yang sering tak kalah tinggi dengan seni murni (art). Kekuatan keindahan digunakan untuk memaksa manusia untuk berhiper-konsumtif.

Ruang pandang publik sekian persen telah terkooptasi oleh daya tarik billboard-billboard, spanduk, sign board iklan produk dan lain sebagainya, belum lagi waktu yang tersita memelototi iklan-iklan televisi Hal ini kemudian mempengaruhi bahasa visual di tingkatan masyarakat. Bahasa visual ini kemudian membentuk nilai-nilai keindahan yang populer.

Contoh klasik, estetika dan sensasi seni rupa digunakan untuk tujuan di atas, adalah Michel Roux ,CEO dari Carillon, perusahaan distribusi Absolut Vodka yang menobatkan Andy Warhol sebagai konsultan seni untuk melontarkan seri iklan Absolut Vodka sebagai seri seni rupa Pop Art di ruang publik yang bahkan mendapat apresiasi tinggi oleh berbagai kritikus seni, sehingga brand tersebut dapat masuk ke dalam entitas seni. Lebih jauh Warhol melibatkan Keith Harring, dan Harring meneruskannya kepada nama besar seni lainnya.

Andy Warhol and Keith Harring

Aplikasi Karya Keith Harring pada

Adidas x Jeremy Scott x Keith Haring Track Suit

Adidas x Jeremy Scott x Keith Haring LTD Adidas Adicolor

Aplikasi Pop Art dalam periklanan dan produk

Coca-Cola

Sprite

Nike x Lichtenstein Vandal High Premium - Pop Art Pack

Saya pernah melihat billboard dari suatu GSM di Indonesia yang mengambil tema Pop Art untuk mengiklankan produknya.
Saya lupa itu billboard GSM apa, khawatir salah sebut, ada yang tahu?
Mungkin iklan GSM tersebut terinspirasi dari karya ini:

ANDY WARHOL (artworks)

Liz, 1964



Flowers, 1964



The Velvet Underground and Nico, 1967



Marilyn Monroe, 1967



Campbell's Tomato Soup, 1968



Campbell's Chicken Noodle, 1968



Kimiko Power, 1972

ANDY WARHOL (quotes)

'An artist is somebody who produces things that people don't need to have. '

'Before I was shot, I always thought that I was more half-there than all-there - I always suspected that I was watching TV instead of living life. Right when I was being shot and ever since, I knew that I was watching television. '

'Being good in business is the most fascinating kind of art. Making money is art and working is art and good business is the best art.'

'Don't pay any attention to what they write about you. Just measure it in inches. '

'During the 1960s, I think, people forgot what emotions were supposed to be. And I don't think they've ever remembered.'

'Dying is the most embarrassing thing that can ever happen to you, because someone's got to take care of all your details.'

'Employees make the best dates. You don't have to pick them up and they're always tax-deductible.'

'Fantasy love is much better than reality love. Never doing it is very exciting. The most exciting attractions are between two opposites that never meet.'

'I always thought I'd like my own tombstone to be blank. No epitaph, and no name. Well, actually, I'd like it to say "figment".'

'I always wished I had died, and I still wish that, because I could have gotten the whole thing over with.'

'I am a deeply superficial person.'

'I had a lot of dates but I decided to stay home and dye my eyebrows.'

'I have Social Disease. I have to go out every night. If I stay home one night I start spreading rumors to my dogs.'

'I like boring things.'

'I love Los Angeles. I love Hollywood. They're beautiful. Everybody's plastic, but I love plastic. I want to be plastic.'

'I never think that people die. They just go to department stores.'

'I never understood why when you died, you didn't just vanish, everything could just keep going on the way it was only you just wouldn't be there. I always thought I'd like my own tombstone to be blank. No epitaph, and no name. Well, actually, I'd like it to say 'figment'.'

'I suppose I have a really loose interpretation of "work," because I think that just being alive is so much work at something you don't always want to do. The machinery is always going. Even when you sleep.'

'I think having land and not ruining it is the most beautiful art that anybody could ever want to own.'

'I used to think that everything was just being funny but now I don't know. I mean, how can you tell?'

'I'd asked around 10 or 15 people for suggestions. Finally one lady friend asked the right question, 'Well, what do you love most?' That's how I started painting money.'

'I'm afraid that if you look at a thing long enough, it loses all of its meaning.'

'I'm the type who'd be happy not going anywhere as long as I was sure I knew exactly what was happening at the places I wasn't going to. I'm the type who'd like to sit home and watch every party that I'm invited to on a monitor in my bedroom.'

'I've decided something: Commercial things really do stink. As soon as it becomes commercial for a mass market it really stinks.'

'If you want to know all about Andy Warhol, just look at the surface of my paintings and films and me, and there I am. There's nothing behind it.'

'In the future everyone will be famous for 15 minutes.'

'Isn't life a series of images that change as they repeat themselves?'

'It would be very glamorous to be reincarnated as a great big ring on Liz Taylor's finger.'

'It's the movies that have really been running things in America ever since they were invented. They show you what to do, how to do it, when to do it, how to feel about it, and how to look how you feel about it.'

'Land really is the best art.'

'Making money is art and working is art and good business is the best art.'

'My idea of a good picture is one that's in focus and of a famous person. '

'Once you 'got' Pop, you could never see a sign again the same way again. And once you thought Pop, you could never see America the same way again.'

'People need to be made more aware of the need to work at learning how to live because life is so quick and sometimes it goes away too quickly.'

'Sex is more exciting on the screen and between the pages than between the sheets. '

'Since people are going to be living longer and getting older, they'll just have to learn how to be babies longer. '

'The most exciting attractions are between two opposites that never meet.'

'The most exciting thing is not doing it. If you fall in love with someone and never do it, it's much more exciting.'

'They always say time changes things, but you actually have to change them yourself. '

'What's great about this country is that America started the tradition where the richest consumers buy essentially the same things as the poorest.'

'When I got my first television set, I stopped caring so much about having close relationships.'



Terlihat sekali ya kalau Warhol senang berpendapat dan berfilosofi.
Which one is yours?

ANDY WARHOL (biography)

Andy Warhol (6 Agustus 1928 - 22 Februari 1987)


Kebangsaan : Amerika
Aliran : Pop Art
Media : Printmaking, Lukisan, Film

Biografi:
Lahir di Pittsburgh, Andy Warhol pindah ke New York pada usia 21 tahun untuk menjadi seorang seniman komersial. Pekerjaan ini memberinya pengalaman dalam pencetakan silkscreen, yang pada akhirnya menjadi media pilihannya. Warhol membuat lukisan mulai dari objek yang familiar seperti sup kaleng dan brillo pads. Setelah periode yang singkat dengan lukisan tangannya, Warhol mulai menggunakan teknik mekanik untuk memproduksi karyanya secara massa. Ia tertarik dengan budaya populer, yang ia buktikan dengan mulai melukis selebriti dan kliping koran. Warhol juga membuat film dan bekerja sama dengan band rock, The Velvet Underground.


"Something I'm not doing these days that I should be doing is meeting more science people. I think that the best dinner party would be where each guest was required to bring a new piece of science news to the dinner table with him. Afterwards, you wouldn't feel you'd wasted any time feeding your machinery with just pieces of food. Nothing about diseases, though. Just pure science news.People send me so many presents in the mail, but I wish that instead of all the presents and art mailers I would get science mailers in language I could understand. That would make me want to open my mail again".
(Philosophy of Andy Warhol, 1975)

Sejarah Pop Art

'Pop Art' singkatan dari Popular Art, pergerakan Pop Art sehari-hari biasa digunakan untuk menggambarkan unsur-unsur budaya populer, terutama gambar dalam iklan dan televisi. Istilah Pop Art pertama kali digunakan oleh kritikus Inggris, Lawrence Alloway pada tahun 1958 dalam edisi Architectural Digest. Dia menjelaskan semua pasca perang bekerja pada konsumerisme dan materialisme, dan yang menolak psikologis kiasan dari Abstrak Expressionism. Sebagai upaya untuk membawa seni kembali dalam kehidupan di Amerika sehari-hari, ia menolak lukisan abstrak karena canggih dan elit. Pop Art dibagi menjadi dua yaitu, seni komersil dan seni rupa.

Pergerakan Pop Art berasal dari Inggris di tahun 1950-an dan hadir di Amerika Serikat pada 1960-an. Richard Hamilton dan Eduardo Paolozzi, kedua anggota Independent Group memelopori gerakan di London pada tahun 1950-an. Pada tahun 1960, gerakan dilakukan oleh Peter Blake, Patrick Caulfield, David Hockney, Allen Jones, dan Peter Phillips. Pada awal tahun enam puluhan, Pop Art menemukan jalannya di Amerika Serikat, terlihat dalam karya Jim Dine, Roy Lichtenstein, dan Robert Rauschenberg. Ini dikembangkan di Amerika Serikat sebagai respon terhadap kekayaan pos era Perang Dunia II dan konsumerisme dan materialisme berkembang di masyarakat. Seniman Pop Art yang termahsyur, Andy Warhol, menggunakan foto beraliran realistis, teknik cetak produksi massa yang disebut seriagraphy.

Pop Art dibuat pada masyarakat dan budaya kontemporer, terutama konsumerisme, dengan menggunakan gambar dan ikon populer dan memasukkan kembali dan menetapkan mereka dalam dunia seni. Seringkali pelajaran yang berasal dari iklan dan kemasan produk, selebriti, dan komik strip. Gambar-gambar yang disajikan dengan kombinasi humor, kritik dan ironi. Dalam hal ini, gerakan ini menempatkan seni menjadi hal sehari-hari, kehidupan kontemporer. Hal ini juga membantu mengurangi kesenjangan antara "seni tinggi" dan "seni rendah" dan dihapuskan perbedaan antara seni rupa dan seni metode komersial.

Gerakan ini terinspirasi oleh gaya Realism bernama kapitalis, yang dipimpin oleh seniman Jerman Gerhard Richter.

Profile

Nama : Estrina Riskita
NIM : J3A908059
Program Keahlian : Komunikasi - Jakarta
Kelompok Praktikum : 1